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2017年11月12日 星期日

【劇評】Love's Labour's Lost and Won (愛的徒勞與勝利) - RSC奢華出擊


皇家莎士比亞劇團(RSC)在National Theatre推出NT Live之後也從善如流開始推出RSC Live From Stratford-Upon Avon,台灣威秀今年年底所引進的七齣莎士比亞現場裡,有四齣就來自RSC Live

Royal Shakespeare Company總部位於莎翁故鄉Stratford-Upon Avon,成立於1961年,是由政府、皇室經費、民間捐款與會員制同時支撐的非商業劇團,成軍迄今五十多年來共建構三間永久型劇院: Royal Shakespeare Theatre, Swan Theatre and The Other Place Studio,劇團規模已超過1000名演職員,每年平均生產高達20部製作,除了在SuA本營演出,RSC在倫敦也自己規劃擴建了著名的綜合演藝中心Barbican Centre,作為各大製作轉演倫敦的根據地,雖然現在RSC名義上已經脫離Barbican Centre的經營,然而此處的場地設計規劃,及迄今的主要節目檔期依然幾乎都是RSC專屬使用
RSC的表演藝術成就不僅僅在莎劇上,也包括新興劇作家的舞台劇作品,乃至音樂劇作品,英倫著名音樂劇【悲慘世界】當年首演時就是由RSC為主要出資方,首演團隊從導演到主要演員幾乎全部使用RSC的資源,近幾年的音樂劇成就則包含Matilda等作品,由此可見RSC在音樂方面也是成績斐然,許多早期悲慘世界的著名演員都曾長時間加入RSC演出陣容,這個劇團豐富的資源也在這次的Love's Labour系列裡得到了極大的發揮
悲慘世界最開始是由RSC與撈麥聯合發行
原版導演Sir Trevor Nunn更是當時同時也是在位最久的RSC藝術總監
(不過現在撈麥應該早就把版權收回來了啦XD)





Love's Labour's Lost為莎翁悲喜劇,而Much Ado About Nothing則是莎翁最著名的經典喜劇之一
這兩齣戲原本八竿子打不著一邊,然而RSC在2015年突發奇想,在這兩齣喜劇裡面找出了一些共同點,決定使用同一位導演,同樣的舞台結構與幕後班底,加上完全相同的一組演員,將Much Ado About Nothing重新冠名為莎翁著名佚失作品Love's Labour's Won,與Love's Labour's Lost分別設置在第一次世界大戰之後與之前共同演出
儘管這不是第一次有人提出Much Ado About Nothing是LLW的別名,但這應該是很長久以來第一次有人嘗試將這兩齣戲放在一起對照著演,單就這點創意來講就很值得喝采一番

做為前導的本版LLL實在是一場從幕後到幕前的極致勝利

RSC專職作曲家Nigel Hess用音樂為這齣戲設立了華麗的基調,整場三小時的溫馨喜劇幾乎完全浸泡在他天才型的創作裡,演員中的Emma Manton與Peter MC Govern歌唱的表現都可圈可點,配上RSC自己的現場樂團演奏,營造出一場奢華的莎劇饗宴
四男四女的主配角設置,進退有據絲毫不顯擁擠,劇情可愛靈動,年輕的莎士比亞揮灑自如地在字裡行間留下靈巧的詞句,在台詞裡,我彷彿能看見這位天才上揚的嘴角與得意顧盼的身影,將英語韻文最極致的美灑落在演員的唇畔

演員部分,除了飾演Ferdinand的Sam Alexander揮灑自如外,最讓人驚豔的就是飾演Berowne的Edward Bennett了,算來Edward Bennett來頭也不小,他就是2008年David Tennant在RSC演Hamlet卻因背傷開刀休養一個月時幫忙代打的Hamlet,那一個月的代演讓DT失去了當年度Olivier的提名資格,卻也為Edward Bennett意外賺來了滿堂喝采
我要說在看過這麼多莎劇後,我從沒見過一個人的老莎口條能像Edward Bennett這樣自然、沉穩、不浮誇卻仍充滿魅力,很多演員,包含成名莎劇演員在唸莎士比亞時都會有一種特殊的聲調或是不自覺的進入某一類型的表演模式,但Edward口中的老莎卻渾然天成,大段獨白在他的表演中能讓人感動落淚,當在屋頂說到'And when Love speaks, the voice of all the gods Makes heaven drowsy with the harmony.'時,觀眾彷彿能從他吐出的每個字聽到那份美妙...


戰後的LLW,也就是MAAN又是另一個世界
What a Brilliant Cast!!!!
MAAN我真的看過太多遍了,光是版本這就已經是第四版,更別提當年DT那個版本我三個月內看了5遍現場,然後同一時間又跑去南岸看Globe的製作……

其實就劇本本身來說,我好像沒有真的那麼愛MAAN,一方面是因為黑暗那個部份太黑暗,還不如LLL雖然結局沒有大團圓但好歹過程是溫馨的
另一方面是因為這齣戲真的有幾段內容不管看了幾個製作我都還是很難忍受……包括警衛那段每看必睡很難笑,也包括Claudio最後竟然能被原諒我簡直全身每根毛都不對勁(此版本在這個部分又演得格外超過)

不過就RSC 2015這版製作來說,整體還是不錯的
相較於前人許多的純喜劇詮釋,RSC這版對於MAAN的黑暗面選擇完全不迴避,而兩位主角在悲喜劇之間的轉換更是柔和而讓人驚艷,這應該是我第一次真正care Benedick和Beatrice所面對的景況,以及Beatrice強勢外表下的憂傷與徬徨無力
Edward Bennett從LLL延續下來的戲劇張力到了LLW直接綻放,他與Michelle Terry的化學反應能輕易挑動觀眾的情緒,而為這對歡喜冤家的每一次欲拒還迎所牽動。兩人驚人的台詞功底在LLL就讓莎翁炫技的韻文如星光閃爍,到了LLW那就更是將這些觀眾更熟悉的語句凝聚了更多生命力
莎士比亞之美,在兩人的表演裡可說得到最完美的棲身之處……

在整個製作的編寫意圖上,與LLL的連接是一種神來之筆(雖然連著看完兩齣實在不覺得MAAN就是傳說中的LLW...整個語句文字的結構風格差得有點多),而刻意突出MAAN的戰後背景,合理化了一些匪夷所思的情節,為整個故事的黑暗與創傷那面打下了足夠深厚的底蘊,讓兩位優秀的演員得以在這個基礎上扎下更厚的表演深度

當然這版還是有一些瑕疵
音樂創作相比LLL遜色極多,大概因為Sigh No More有過太多經典譜曲,也因為這版的Sigh No More並不做為全劇劇眼的操作,也就沒那麼光彩奪目
事實上這也是我覺得很可惜的部份,強調戰後背景也就犧牲掉了Sigh No More當中女人對愛情那種強烈的調侃與不信任,這一直是多數MAAN的重點,卻在這個版本中不夠明確,只能在演員的慧黠間偶爾閃現
1993年Sir Kenneth Branagh自導自演的經典電影版Much Ado About Nothing裡的Sigh No More

另外這個版本的喜劇層面,導演本身也做得不夠自然,兩大段的經典喜劇場景,RSC卻失去了許多最直搗核心的部份,全劇最經典的笑點反而落在演員的即興發揮上,Edward Bennett靈機一動的觀眾互動,出手時機簡直不能更精準……

第一次看MAAN是七年前的事了,現在這個年紀重新回頭再看Benedick婚姻觀與Beatrice的男人觀,有一點惆悵,有一點似曾相識,但又有一種更深的感受,好像自己對獨身與對愛情,又更能明白多一點莎翁想說的歡樂與哀愁



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